版画
半色调
半色调不是一种独立版画，而是把连续明暗转换为离散网点的复制方法：远看像灰阶，近看只剩不同大小、密度或频率的点。
读图
苹果并没有真正的连续阴影；眼睛把红底上逐渐变大的黑点合成为体积
高光处网点缩小甚至消失，暗侧和投影中网点扩大、相连。叶片也由绿底与黑点共同塑形；把画面拉远，离散点阵才重新变成连续光影。
- 01
先近看点，再退后看形
近处是规则印点，观看距离增加后视觉系统把它们平均成灰阶。
- 02
看点大小而非墨色深浅
传统幅度调制网点通常保持间距，以面积比例控制明暗。
- 03
看角度避免莫尔纹
多色印刷让各色网线旋转到不同角度，错误叠加会产生波纹干扰。
- 04
看点阵如何成为风格
当网点被故意放大，原本应隐形的复制结构转而成为漫画、海报与波普语言。
一句话理解
把不能直接印出的连续灰阶，
翻译成机器能够复制的点与空白比例
印刷机通常只能在某处落墨或不落墨。半色调把照片与渐变采样成网格：亮处小点覆盖少，暗处大点覆盖多，纸白与墨点在一定距离上发生视觉混合。彩色印刷则将图像分成CMYK等色版，各自以不同网角叠印。
视觉语言
网点 DNA
点
离散、可测
圆、椭圆、方或线形网点以面积或频率承担连续调子。
距
观看决定融合
点越细、距离越远，越容易被看成平滑色调。线
分辨率与材料协商
网线数越高越细腻，却对纸张、制版和套准要求更高。角
多色版错开
特定网角减少规则点阵互相干扰，并形成玫瑰纹。误
莫尔与失准
扫描已有网点或角度冲突会产生大尺度波纹；色版偏移则出现彩边。它从哪里来
摄影发明后，印刷业用网屏解决“如何让文字印刷机复制连续明暗”
摄影在1839年出现，但早期报刊仍难直接印出照片灰阶。19世纪后期，摄影制版与网屏把连续影像拆成可与铅字同版印刷的点阵；1880年代商业化后，半色调迅速成为报纸与杂志图像的基础设施。
摄影提出复制难题
照片拥有连续明暗，而凸版印刷更擅长明确的着墨与留白。
网屏与照相制版成熟
光学网屏把照片分解为点阵，商业半色调在1880年代进入出版。
彩色分版与大众媒体扩张
CMYK网角、改进制版和高速印刷把照片带入报纸、杂志、广告与包装。
复制结构成为可见风格
Lichtenstein、波普与后续设计故意放大网点，数字RIP又发展随机网点与混合加网。
艺术家与作品
通过四位人物与实践认识它
Frederic E. Ives
在19世纪后期推进可商业使用的半色调照相制版，使照片与文字能同机印刷。半色调照相雕版工艺
Gustav Klucis
把半色调照片、红黑平面与摄影蒙太奇结合，用复制技术制造政治视觉冲击。《我们纲领的现实》
Roy Lichtenstein
放大商业漫画的机械网点，把匿名复制痕迹转为绘画的主题和手工悖论。《Whaam!》
Carin Goldberg
在书籍设计中用网点、墨色与摄影碎片制造节奏，让印刷结构参与阅读。《Squabble》封面
如何辨认
判断点阵是否真的承担色调，而不是随意叠加的圆点装饰
- ✓网点大小或密度是否与亮暗连续对应？
- ✓点是否排列在稳定网格与角度上，放大后仍能追踪结构？
- ✓多色区域是否能分辨不同网角、叠色与可能的彩边？
- ✓缩小或后退时，点阵是否融合成可读的体积与影像？
风格关系
三种点与色层
参考资料
资料来源与说明
苹果图故意放大黑色网点，使本应在正常观看距离中消失的复制结构成为主题；真实网点尺寸、形状、角度和线数会随报纸、胶印、丝网或数字孔版而改变。